Robert Klippel

Robert Klippel AO was een Australische constructivistische beeldhouwer en leraar. Hij wordt vaak beschreven in de hedendaagse kunst literatuur Australië de grootste beeldhouwer. Gedurende zijn carrière produceerde hij ongeveer 1.300 stukken van de beeldhouwkunst en ongeveer 5.000 tekeningen.

Biografie

Klippel werd geboren in Potts Point, Sydney op 19 juni 1920. Op zesjarige leeftijd maakte hij zijn eerste model schip na wordt genomen op een veerboot op de haven van Sydney. Modelbouw werd een passie. Hij opgeleid om te werken in de wolindustrie, maar in 1939 trad hij toe tot de Royal Australian Navy. Hij werd gebruikt om modellen van vliegtuigen, terwijl hij diende in de Verdedigend Uitgerust Merchant Schepen op de Gunnery Instruction Centre tijdens de Tweede Wereldoorlog te maken.

Terwijl het werken bij het centrum dat hij in staat was om avondlessen in de beeldhouwkunst onder Lyndon Dadswell bij East Sydney Technical College te wonen en na zijn militaire ontslag, was in staat om te wonen voor een volledig jaar.

Bedrijf van zijn ouders was succesvol en met hun steun, Australië verliet hij in 1947 om te studeren aan de Slade School of Fine Art, waar hij bleef voor zes maanden. Hij woonde en schilderde in de Abdij Arts Centre in New Barnet, Londen, samen met kunstenaars Leonard Frans, James Gleeson, Peter Benjamin Graham, Douglas Green, Stacha Halpern, Grahame Koning en Inge Koning. In november 1948, Klippel, Gleeson en de jonge Lucian Freud tentoongesteld samen in Londen. André Breton, de initiatiefnemer van het surrealisme, geregeld voor Klippel werk te exposeren in Parijs het volgende jaar.

Hij bracht een jaar in Parijs, waar hij lezingen bijgewoond door Jiddu Krishnamurti. Dit versterkt een levenslange interesse in oosterse religie en filosofie, boeddhisme, hindoeïsme en Zen. Na 18 maanden in Parijs, Klippel terug naar Australië in 1950.

In 1957 zeilde hij naar de Verenigde Staten, die in New York in 1957. Hij leerde beeldhouwen aan de Minneapolis School of Art 1958-1962 en keerde terug naar New York tot 1963. Hij keerde terug naar Sydney, waar hij bleef tot aan zijn dood. Hij doceerde aan Alexander Mackie College van Uitgebreid Onderwijs 1975-1979

In 1988 werd hij benoemd tot Officier in de Orde van Australië voor zijn diensten aan kunst.

Hij stierf in Sydney op zijn 81ste verjaardag, 19 juni 2001.

Werken

Klippel werk gewoonlijk gebruikt een buitengewone diversiteit van ongewenste materialen: hout, steen, plastic speelgoed kits, houten patroon delen, schrijfmachine machines, industriële piping en machineonderdelen, evenals brons, zilver, olie, fotografie, collage en papier. Hij is ook opmerkelijk voor de grote diversiteit van de omvang van zijn werk, van ingewikkelde grillige structuren in metaal om de grote houten assemblages van de jaren 1980. Zijn rijp werk werd meestal zonder titel, wordt gekenmerkt door eenvoudige getallenreeksen.

Terwijl in Londen, ontmoette hij andere expat Australiërs waaronder de surrealistische schilder James Gleeson. De twee werkten samen aan verschillende werken, waaronder 'Madame Sophie Sesostoris', een prerafaëlitische satire, een combinatie van Klippel's sculptuur met schilderkunst Gleeson's. Voor een tijd, Klippel omarmde de surrealistische ethiek, exposeren op een grote surrealistische voorstelling en het voldoen aan André Breton.

Tijdens zijn tijd in Londen, begon hij een reeks tekeningen en vulde zijn notebooks met analytische schema's van de biologische en mechanische objecten, alles van schroeven en radertjes om insecten en schelpen, en het maken van gedetailleerde tekeningen van de antropomorfe vormen die door kunstenaars als Henry Moore en Pablo Picasso. Overwegende dat Moore de menselijke figuur aan de vormen van de natuur was gerelateerd, Klippel uiteengezet om de vormen van de natuur om de soorten en vormen van machines betrekking hebben in een industriële samenleving. Hij legt de verklaring dat hij wilde "om de onderlinge relatie tussen het tandwiel en de kiem te zoeken."

Tegen de tijd dat Klippel terug naar Sydney in 1950, was hij vastbesloten om de bouw als een methode en werd de productie volledig abstracte sculpturen. Zijn werk werd met weinig enthousiasme in Australië op het eerste, met zijn eerste sculpturale werk is niet te verkopen in zijn land tot 1956. Gedwongen om full-time te werken, zijn productie gedaald tot slechts 18 stuks tussen 1950 en 1957.

Door de jaren 1950 Klippel had afgezien van de surrealisten en in New York verbouwd werd hij versterkt door de opkomst van het abstract expressionisme en de New York School. Hij verwijderde zich steeds meer van de traditionele beeldhouwkunst en produceerde zijn eerste junk assemblages in 1960. Hij begon met het opnemen van machine-onderdelen, stukken hout en industriële leidingen in zijn werken.

In 1964, kunstcriticus Robert Hughes genoemd Klippel "een van de weinige Australische beeldhouwers verdient internationale aandacht." De verklaring gecementeerd zijn internationale reputatie, maar hij worstelde om te winnen acceptatie in zijn eigen land. Tijdens de jaren 1970 en '80, toen de traditionele onderscheid tussen beeldhouwkunst en architectuur, design, fotografie, performance en schilderkunst regelmatig werden gepresenteerd als verouderd, Klippel bleef inzetten voor het idee van de beeldhouwkunst als abstracte, als bezettende sculpturale ruimte, en als het behoud in manieren buiten literaire of verhalende functie.

Laatste decennia Klippel's waren zeer productief. In 1980 voltooide hij een groot aantal kleine bronzen, evenals een groot aantal monumentale houten assemblages, uit het patroon-delen vroege twintigste eeuw maritieme machines. Werken met hout, metalen, kunststoffen, troep, machines, oliën, aquarellen en papier, en gebruik te maken van de technieken van het gieten, assemblage, schilderen en collage, had hij meer dan 1.200 beeldhouwwerken afgerond tegen het einde van de jaren 1990.

Een documentaire, Make It Nieuw: Een portret van de beeldhouwer Robert Klippel, werd in 1992 geproduceerd.

(0)
(0)
Commentaren - 0
Geen commentaar

Voeg een reactie

smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile
Tekens over: 3000
captcha